flaneur

Malerei, Zeichnung, Objekt, Installation

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

Führung durch die Ausstellung: SONNTAG, 09.03., 11:15 UHR

Die Eröffnungsrede von Harald Kröner als PDF herunterladen & lesen. 

Susanne Ackermann befasst sich in ihrer
künstlerischen Arbeit mit Strukturen, die offene
Denk- und Erfahrungsräume bilden – nicht zuletzt
für subjektive Erinnerungen an Orte, Landschaften
und Naturphänomene. Durch sich vielfach
überlagernde lasierende Farbaufträge schafft sie
eine Tiefenwirkung, die ihre Arbeiten zwischen
Bildfläche und Raum, zwischen konkreter Kunst und
poetischen Assoziationen oszillieren lässt. Die
Acrylgemälde zeichnen sich durch eine einzig-
artige Raumtiefe aus, die allein auf das Ausloten
des Materials zurückzuführen ist. Susanne
Ackermann geht es nicht um das konkrete Abbild,
sondern um neue Ausdrucksformen, die sich einer
eindeutigen Zuordnung entziehen. Farbe und Form
werden als autonome Einheiten begriffen.

Brigitte Stahl verwendet für Ihre Arbeit gefundene,
aufgegebene Gegenstände und Materialien, die,
ihrer ursprünglichen Funktion entledigt, verändert,
bearbeitet und zu neuen Objekten zusammen-
gefügt werden. Dabei spielen die unter-
schiedlichen Materialeigenschaften und die
jeweilige Farbigkeit in ihrer oftmals extremen
Gegensätzlichkeit eine wichtige Rolle. Im Verlauf
des Arbeitsprozesses werden die Gegenstände
zunächst auseinandergenommen und de-
konstruiert, um dann so miteinander verbunden,
verwoben, verknotet, umwickelt, gequetscht zu
werden, dass vollkommen neue und unerwartete
Gebilde von geheimnisvoller, fragmentarischer,
schwer zu entschlüsselnder Ausstrahlung und
Poesie entstehen.

Susanne Ackermann / Brigitte Stahl

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Malerei, Zeichnung, Objekt, Installation

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

Künstlergespräch: SONNTAG, 30.03., 15:30 UHR

Die Eröffnungsrede von Harald Kröner als PDF herunterladen & lesen. 

Susanne Ackermann befasst sich in ihrer
künstlerischen Arbeit mit Strukturen, die offene
Denk- und Erfahrungsräume bilden – nicht zuletzt
für subjektive Erinnerungen an Orte, Landschaften
und Naturphänomene. Durch sich vielfach
überlagernde lasierende Farbaufträge schafft sie
eine Tiefenwirkung, die ihre Arbeiten zwischen
Bildfläche und Raum, zwischen konkreter Kunst und
poetischen Assoziationen oszillieren lässt. Die
Acrylgemälde zeichnen sich durch eine einzig-
artige Raumtiefe aus, die allein auf das Ausloten
des Materials zurückzuführen ist. Susanne
Ackermann geht es nicht um das konkrete Abbild,
sondern um neue Ausdrucksformen, die sich einer
eindeutigen Zuordnung entziehen. Farbe und Form
werden als autonome Einheiten begriffen.

Brigitte Stahl verwendet für Ihre Arbeit gefundene,
aufgegebene Gegenstände und Materialien, die,
ihrer ursprünglichen Funktion entledigt, verändert,
bearbeitet und zu neuen Objekten zusammen-
gefügt werden. Dabei spielen die unter-
schiedlichen Materialeigenschaften und die
jeweilige Farbigkeit in ihrer oftmals extremen
Gegensätzlichkeit eine wichtige Rolle. Im Verlauf
des Arbeitsprozesses werden die Gegenstände
zunächst auseinandergenommen und de-
konstruiert, um dann so miteinander verbunden,
verwoben, verknotet, umwickelt, gequetscht zu
werden, dass vollkommen neue und unerwartete
Gebilde von geheimnisvoller, fragmentarischer,
schwer zu entschlüsselnder Ausstrahlung und
Poesie entstehen.

Susanne Ackermann / Brigitte Stahl

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Malerei, Zeichnung, Objekt, Installation

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG
ERÖFFNUNG: SONNTAG, 09.03., 11:15 UHR

05. APRIL: LANGE KUNSTNACHT

Die Eröffnungsrede von Harald Kröner als PDF herunterladen & lesen. 

Susanne Ackermann befasst sich in ihrer
künstlerischen Arbeit mit Strukturen, die offene
Denk- und Erfahrungsräume bilden – nicht zuletzt
für subjektive Erinnerungen an Orte, Landschaften
und Naturphänomene. Durch sich vielfach
überlagernde lasierende Farbaufträge schafft sie
eine Tiefenwirkung, die ihre Arbeiten zwischen
Bildfläche und Raum, zwischen konkreter Kunst und
poetischen Assoziationen oszillieren lässt. Die
Acrylgemälde zeichnen sich durch eine einzig-
artige Raumtiefe aus, die allein auf das Ausloten
des Materials zurückzuführen ist. Susanne
Ackermann geht es nicht um das konkrete Abbild,
sondern um neue Ausdrucksformen, die sich einer
eindeutigen Zuordnung entziehen. Farbe und Form
werden als autonome Einheiten begriffen.

Brigitte Stahl verwendet für Ihre Arbeit gefundene,
aufgegebene Gegenstände und Materialien, die,
ihrer ursprünglichen Funktion entledigt, verändert,
bearbeitet und zu neuen Objekten zusammen-
gefügt werden. Dabei spielen die unter-
schiedlichen Materialeigenschaften und die
jeweilige Farbigkeit in ihrer oftmals extremen
Gegensätzlichkeit eine wichtige Rolle. Im Verlauf
des Arbeitsprozesses werden die Gegenstände
zunächst auseinandergenommen und de-
konstruiert, um dann so miteinander verbunden,
verwoben, verknotet, umwickelt, gequetscht zu
werden, dass vollkommen neue und unerwartete
Gebilde von geheimnisvoller, fragmentarischer,
schwer zu entschlüsselnder Ausstrahlung und
Poesie entstehen.

Susanne Ackermann / Brigitte Stahl

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Malerei, Zeichnung, Objekt, Installation

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG
ERÖFFNUNG: SONNTAG, 09.03., 11:15 UHR

Die Eröffnungsrede von Harald Kröner als PDF herunterladen & lesen. 

Susanne Ackermann befasst sich in ihrer
künstlerischen Arbeit mit Strukturen, die offene
Denk- und Erfahrungsräume bilden – nicht zuletzt
für subjektive Erinnerungen an Orte, Landschaften
und Naturphänomene. Durch sich vielfach
überlagernde lasierende Farbaufträge schafft sie
eine Tiefenwirkung, die ihre Arbeiten zwischen
Bildfläche und Raum, zwischen konkreter Kunst und
poetischen Assoziationen oszillieren lässt. Die
Acrylgemälde zeichnen sich durch eine einzig-
artige Raumtiefe aus, die allein auf das Ausloten
des Materials zurückzuführen ist. Susanne
Ackermann geht es nicht um das konkrete Abbild,
sondern um neue Ausdrucksformen, die sich einer
eindeutigen Zuordnung entziehen. Farbe und Form
werden als autonome Einheiten begriffen.

Brigitte Stahl verwendet für Ihre Arbeit gefundene,
aufgegebene Gegenstände und Materialien, die,
ihrer ursprünglichen Funktion entledigt, verändert,
bearbeitet und zu neuen Objekten zusammen-
gefügt werden. Dabei spielen die unter-
schiedlichen Materialeigenschaften und die
jeweilige Farbigkeit in ihrer oftmals extremen
Gegensätzlichkeit eine wichtige Rolle. Im Verlauf
des Arbeitsprozesses werden die Gegenstände
zunächst auseinandergenommen und de-
konstruiert, um dann so miteinander verbunden,
verwoben, verknotet, umwickelt, gequetscht zu
werden, dass vollkommen neue und unerwartete
Gebilde von geheimnisvoller, fragmentarischer,
schwer zu entschlüsselnder Ausstrahlung und
Poesie entstehen.