16. NOVEMBER – 28. DEZEMBER

Werner Lehmann

Idyll und Katastrophe

Malerei, Kleinplastik

AUSSTELLUNG DER STADT LEONBERG

Führung mit Christina Ossowski: SONNTAG, 14.12., 15:30 UHR

Werner Lehmanns Welt ist gegenständlich.
Menschen, Tiere, Häuser, Schiffe, Landschaften
bevölkern seine Werke. Er beherrscht die
Darstellung von Individuen ebenso wie die von
Charakteren und Typen, die sich allesamt immer
auf einer imaginären Bühne, in der Manege oder
dem Varieté zu bewegen scheinen. Dabei sind
seine Bilder, Reliefs und Plastiken nur auf den
ersten Blick humoristisch. Bei genauerer
Betrachtung zeigt sich die Welt des Malers und
Tonkünstlers Lehmann hintergründig, doppelbödig
und rätselhaft – ein Kabinett aus Kuriositäten und
Raritäten – eine Wunderkammer.

Video der Einführungsrede von Irene Ferchl ansehen

16. NOVEMBER – 28. DEZEMBER

Werner Lehmann

Idyll und Katastrophe

Malerei, Kleinplastik

AUSSTELLUNG DER STADT LEONBERG

Führung mit Christina Ossowski: SONNTAG, 30.11., 15:30 UHR

Werner Lehmanns Welt ist gegenständlich.
Menschen, Tiere, Häuser, Schiffe, Landschaften
bevölkern seine Werke. Er beherrscht die
Darstellung von Individuen ebenso wie die von
Charakteren und Typen, die sich allesamt immer
auf einer imaginären Bühne, in der Manege oder
dem Varieté zu bewegen scheinen. Dabei sind
seine Bilder, Reliefs und Plastiken nur auf den
ersten Blick humoristisch. Bei genauerer
Betrachtung zeigt sich die Welt des Malers und
Tonkünstlers Lehmann hintergründig, doppelbödig
und rätselhaft – ein Kabinett aus Kuriositäten und
Raritäten – eine Wunderkammer.

Video der Einführungsrede von Irene Ferchl ansehen

14. SEPTEMBER – 26. OKTOBER

maximal

MACHT/macht

 Eine Installation auf zwei Etagen – Malerei, Objekt, Grafik, Skulptur und Fotografie

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

Finissage und Künstlergespräch : SONNTAG, 26.10., 15:30 UHR

MACHT/macht  – eine Ausstellung, deren Grundidee die Mehrdeutigkeit der ästhetischen Kraft der Kunst ist. Denn sie ist es, die die Begegnung mit ihr so besonders macht. Sie kann uns in einen intuitiv erlebbaren spielerischen, enthusiastischen Zustand der Offenheit versetzen, ohne den es keine Kunst gibt.

Was macht die Kunst zur Kunst, was macht sie mit dem Betrachtenden, was macht sie mit uns in unserer gesellschaftlichen Realität ? Große Fragen voll Schönheit und offener Horizonte.

Isa Dahl, Thomas Heger, Rolf Kilian, Bernd Mattiebe, Rainer Schall, Daniel Wagenblast und  Bernhard Walz arbeiten als Gruppe maximal seit 30 Jahren an gemeinsamen Ausstellungskonzepten.

Rose Fiedler spricht über ihre Arbeiten in der Kabinettausstellung

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

Die „leonale“ ist eine inzwischen zur Tradition
gewordene Ausstellung von Mitgliedern des
Galerievereins Leonberg, die im Rhythmus von zwei
Jahren stattfindet. Neben bereits etablierten
Künstlern soll den Mitgliedern regelmäßig ein
Forum geboten werden, ihre Werke zu
präsentieren. Ziel dieser Ausstellung ist es, die
kreativen Kräfte des Vereins zusammenzuführen
sowie einen Überblick über die Vielfalt der
künstlerischen Ansätze auf ganz unterschiedlichen
Ebenen zu vermitteln. Zu sehen sind Arbeiten aus
den Bereichen Malerei, Zeichnung, Fotografie,
Skulptur, Grafik, Holzschnitt, Bronzeguss und
Keramik.

Kirsten Hohaus – Francisco Wiborg Bamford

Innen im Außen

mit Christina Ossowski
Beginn 15:30 Uhr

AUSSTELLUNG DER STADT LEONBERG

Inwieweit kann Kunst die Gleichzeitigkeit von Nähe
und Fremdheit verinnerlichen? Dieser Frage gehen
Kirsten Hohaus und Francisco Wiborg Bamford
nach. Obwohl das Ergebnis völlig konträr erscheint,
eint beide ihre künstlerische Herangehensweise:
Stets werden die Grenzen zwischen Malerei und
Skulptur, zwischen Zeichnung, Bild und Raum,
zwischen Zwei- und Dreidimensionalität aufgelöst.
Spontaneität und Konzeption, Erinnerung und
Gegenwärtigkeit, Bewusstes und Unbewusstes
greifen ineinander, beeinflussen und bereichern
sich gegenseitig. Immer ist es ein Ausloten
zwischen Fragilität und Stärke, zwischen Raum,
Form, Inhalt und Leere – ein Suchen nach dem
Innen im Außen.

Kirsten Hohaus – Francisco Wiborg Bamford

Innen im Außen

mit Christina Ossowski
Beginn 15:30 Uhr

AUSSTELLUNG DER STADT LEONBERG

Inwieweit kann Kunst die Gleichzeitigkeit von Nähe
und Fremdheit verinnerlichen? Dieser Frage gehen
Kirsten Hohaus und Francisco Wiborg Bamford
nach. Obwohl das Ergebnis völlig konträr erscheint,
eint beide ihre künstlerische Herangehensweise:
Stets werden die Grenzen zwischen Malerei und
Skulptur, zwischen Zeichnung, Bild und Raum,
zwischen Zwei- und Dreidimensionalität aufgelöst.
Spontaneität und Konzeption, Erinnerung und
Gegenwärtigkeit, Bewusstes und Unbewusstes
greifen ineinander, beeinflussen und bereichern
sich gegenseitig. Immer ist es ein Ausloten
zwischen Fragilität und Stärke, zwischen Raum,
Form, Inhalt und Leere – ein Suchen nach dem
Innen im Außen.

Der aktuellen Laufplan findet sich u.A. über die Website der Stadt Leonberg:
https://leonberg.de/Kultur-Sport-Tourismus/Kultur/Veranstaltungskalender/19-Lange-Kunstnacht-Leonberg.php

Der Galerieverein nimmt selbstverständlich an der Langen Kunstnacht teil. Die aktuelle Ausstellung entnehmen Sie bitte unserer Website.

flaneur

Malerei, Zeichnung, Objekt, Installation

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

Führung durch die Ausstellung: SONNTAG, 09.03., 11:15 UHR

Die Eröffnungsrede von Harald Kröner als PDF herunterladen & lesen. 

Susanne Ackermann befasst sich in ihrer
künstlerischen Arbeit mit Strukturen, die offene
Denk- und Erfahrungsräume bilden – nicht zuletzt
für subjektive Erinnerungen an Orte, Landschaften
und Naturphänomene. Durch sich vielfach
überlagernde lasierende Farbaufträge schafft sie
eine Tiefenwirkung, die ihre Arbeiten zwischen
Bildfläche und Raum, zwischen konkreter Kunst und
poetischen Assoziationen oszillieren lässt. Die
Acrylgemälde zeichnen sich durch eine einzig-
artige Raumtiefe aus, die allein auf das Ausloten
des Materials zurückzuführen ist. Susanne
Ackermann geht es nicht um das konkrete Abbild,
sondern um neue Ausdrucksformen, die sich einer
eindeutigen Zuordnung entziehen. Farbe und Form
werden als autonome Einheiten begriffen.

Brigitte Stahl verwendet für Ihre Arbeit gefundene,
aufgegebene Gegenstände und Materialien, die,
ihrer ursprünglichen Funktion entledigt, verändert,
bearbeitet und zu neuen Objekten zusammen-
gefügt werden. Dabei spielen die unter-
schiedlichen Materialeigenschaften und die
jeweilige Farbigkeit in ihrer oftmals extremen
Gegensätzlichkeit eine wichtige Rolle. Im Verlauf
des Arbeitsprozesses werden die Gegenstände
zunächst auseinandergenommen und de-
konstruiert, um dann so miteinander verbunden,
verwoben, verknotet, umwickelt, gequetscht zu
werden, dass vollkommen neue und unerwartete
Gebilde von geheimnisvoller, fragmentarischer,
schwer zu entschlüsselnder Ausstrahlung und
Poesie entstehen.

Susanne Ackermann / Brigitte Stahl

flaneur

Malerei, Zeichnung, Objekt, Installation

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

Künstlergespräch: SONNTAG, 30.03., 15:30 UHR

Die Eröffnungsrede von Harald Kröner als PDF herunterladen & lesen. 

Susanne Ackermann befasst sich in ihrer
künstlerischen Arbeit mit Strukturen, die offene
Denk- und Erfahrungsräume bilden – nicht zuletzt
für subjektive Erinnerungen an Orte, Landschaften
und Naturphänomene. Durch sich vielfach
überlagernde lasierende Farbaufträge schafft sie
eine Tiefenwirkung, die ihre Arbeiten zwischen
Bildfläche und Raum, zwischen konkreter Kunst und
poetischen Assoziationen oszillieren lässt. Die
Acrylgemälde zeichnen sich durch eine einzig-
artige Raumtiefe aus, die allein auf das Ausloten
des Materials zurückzuführen ist. Susanne
Ackermann geht es nicht um das konkrete Abbild,
sondern um neue Ausdrucksformen, die sich einer
eindeutigen Zuordnung entziehen. Farbe und Form
werden als autonome Einheiten begriffen.

Brigitte Stahl verwendet für Ihre Arbeit gefundene,
aufgegebene Gegenstände und Materialien, die,
ihrer ursprünglichen Funktion entledigt, verändert,
bearbeitet und zu neuen Objekten zusammen-
gefügt werden. Dabei spielen die unter-
schiedlichen Materialeigenschaften und die
jeweilige Farbigkeit in ihrer oftmals extremen
Gegensätzlichkeit eine wichtige Rolle. Im Verlauf
des Arbeitsprozesses werden die Gegenstände
zunächst auseinandergenommen und de-
konstruiert, um dann so miteinander verbunden,
verwoben, verknotet, umwickelt, gequetscht zu
werden, dass vollkommen neue und unerwartete
Gebilde von geheimnisvoller, fragmentarischer,
schwer zu entschlüsselnder Ausstrahlung und
Poesie entstehen.

Wir laden Euch ein

ZU KUNST + WEIN

im Leonberger Galerieverein