Gezeigt werden Papierarbeiten und Leinwände aus verschiedenen Werkphasen: die Werke können direkt vor Ort zu außergewöhnlich günstigen Konditionen erworben werden. Viele Arbeiten wären in Galerien sonst nur zu deutlich höheren Preisen erhältlich.

Albert Merz möchte mit dieser Aktion bewusst mehr Menschen den Zugang zu seiner Kunst ermöglichen. Nicht wenige einzelne Sammler sollen seine Werke besitzen, sondern möglichst viele Menschen Freude daran haben können.

So entsteht eine seltene Gelegenheit, originale Arbeiten eines renommierten Künstlers in persönlicher Atmosphäre kennenzulernen und zu kaufen.

Der Künstler selbst wird anwesend sein und freut sich auf Gespräche mit Besucherinnen und Besuchern.

Die Ausstellung findet von Freitag, 24. Juli, bis Sonntag, 26. Juli in den Räumen des Galerievereins statt.

Wir laden Sie herzlich ein, vorbeizukommen, Kunst zu entdecken und vielleicht ein besonderes Werk für sich zu finden.

Albert Merz schreibt selbst dazu:

„Ich bin jetzt in den Achtzigern und blicke zurück auf mein Lebenswerk. Das heisst, ich bin am Organisieren meines Nachlasses. Das Schicksal meiner Arbeiten ist vermutlich, dass sie erst eigelagert und dann von einem Verein verwaltet werden. Aber meine Meinung ist, dass es mir und den Arbeiten vielmehr gut tut, wenn sie bei Menschen hängen. So bleiben sie am Leben. Darum habe ich mich entschlossen, Arbeiten zu einem günstigen Preis abzugeben. So kommen sie unter Leute.
Ich bin dem Galerieverein Leonberg sehr dankbar, dass er mir dafür die Gelegenheit gibt.“

Freitag, 24. Juli, ab 17 Uhr mit offenem Ende
Samstag 25. Juli, 14 – 19 Uhr
Sonntag, 26. Juli, 14 – 18 Uhr

Ingrid Dahn erforscht in ihren Plastiken, Malereien und Zeichnungen das Verhältnis von Mensch und Raum. Ihre meist weiblichen Figuren sind Ausdruck einer inneren und äußeren Erweiterung, die Körper, Wahrnehmung und Denken umfasst. Dahns Werke werden so zu Sinnbildern einer vernetzten Existenz in einer vernetzten Welt. Mit der Parabel als wesentliches Gestaltungsmerkmal wird der Mensch – als Sender und Empfänger – zum Träger geistiger Räume unterschiedlicher Konzentration. Gleichzeitig veranschaulichen ihre Arbeiten, wie der Mensch den Raum aufnimmt und selbst Raum wird, wodurch eine Durchdringung von Innen und Außen entsteht. So laden Dahns Werke dazu ein, die eigenen Wahrnehmungsräume zu erweitern und die Beziehung zwischen Körper, Geist und Umwelt neu zu erfahren.

Ausstellung der Stadt Leonberg
15. März – 3. Mai 2026

Eröffnung: Sonntag, 15.03., 11:15 Uhr
Lange Kunstnacht am 18.4.

Video der Eröffnungsrede von Christina Ossowski ansehen
(für eine mobile Version des Videos: hier klicken)

Julia Sossinka

Unfolding the Unknown

Malerei und Installation

Ausstellung des Galerievereins Leonberg
Eröffnung: Sonntag, 8.11., 11:15 Uhr

Julia Sossinka (geb. 1983) entwickelt ihre Arbeiten von der Zweidimensionalität der Malerei zu Collagen, Assemblagen und raumgreifenden Installationen, die in enger Auseinandersetzung mit der Umgebung entstehen. Ihre Werke erinnern an vegetative Formen, geologische Schichtungen oder mikroskopische Landschaften, die scheinbar aus der Wand wachsen und sich im Raum ausbreiten. Das Zusammenspiel von Licht und Oberfläche lässt sie lebendig wirken und sie reagieren auf Bewegung und die Anwesenheit der Betrachter. Sossinka schafft eine begehbare Malerei, die das Verhältnis von Innen und Außen, Fläche und Raum neu verhandelt. Sie nutzt für ihre Arbeiten alltägliche Materialien wie Plastiktüten, Papier und Stoffreste, verworfene Arbeiten mit Tusche werden zu farbigen Papierrissen verarbeitet und für die Installationen verwendet. Ihre Kunst ist ein sinnliches Erlebnis, das die Grenze zwischen Betrachter und Werk auflöst.

Ausstellung der Stadt Leonberg

Peter Hocks großformatige Kohlezeichnungen suggerieren intensive Körperlichkeit bei gleichzeitig hoher Empfindlichkeit und Flüchtigkeit der Darstellungsmittel. Die Arbeiten sind nicht von der Linie her gedacht; die auf dem Papier eingeriebene Kohle wird gleichsam modelliert. Ihn interessiert der fragile Raum zwischen Fotografie, Malerei und Zeichnung, wobei die Empfindlichkeit des Mediums Kohlezeichnung ihre Entsprechung im prekären Charakter der Bildaussagen findet. Eindeutig identifizierbare Gegenstände sind in seinen Arbeiten selten. Die Offenheit, Unbestimm-barkeit und Vieldeutigkeit dessen, was zu sehen ist, spielt für Peter Hock eine zentrale Rolle. Sein Interesse gilt dem Nicht-Zuordenbaren, Merk-würdigen, Marginalen, Unnützen und vermeintlich ohne Erkenntniswert Existierenden. In seinen Zeichnungen werden die Dinge von ihrer Zweckmäßigkeit erlöst und dürfen ihre befreite Schönheit und Rätselhaftigkeit entfalten.

Eröffnung: Sonntag, 13.09., 11:15 Uhr

Bilder und plastische Arbeiten

Camill Leberer (geb.1953), dessen Werk sich im Spannungsfeld zwischen Skulptur, Installation und Zeichnung bewegt, ist ein international bekannter Künstler. Ausgangspunkt seiner Arbeit ist die Auseinandersetzung mit Raum, Material und Wahrnehmung. Mit Stahl, Glas und Farbe schafft er Werke, die klare, konstruktive Formen mit einer poetischen Leichtigkeit verbinden. Was zunächst streng und technisch wirkt, öffnet sich bei genauerer Betrachtung zu feinen Untersuchungen von Licht, Transparenz und Bewegung. Die Arbeiten kombinieren die Rationalität konstruktiver Formen mit der Energie und Sinnlichkeit von Licht und Farbe. Sie reagieren auf ihre Umgebung, sie spiegeln, brechen und absorbieren das Licht. Diese Spannung zwischen Materialität und Immaterialität, Stabilität und Bewegung verleit dem Werk Leberers eine einzigartige, poetische Qualität.

Ausstellung des Galerievereins Leonberg
Eröffnung: Sonntag, 17.05., 11:15 Uhr

Einführungsrede von Dr. Günter Baumann als Video ansehen

Malerei

In ihrer Malerei entwickelt Mona Ardeleanu (geb. 1984) eine einzigartige Variante des Stilllebens. Vor monochromen Hintergründen entstehen in klassischer Ölmalerei perfekt ausgeführte, seltsam anmutende Arrangements, textile Verlockungen, fächerartige Faltungen, rätselhafte Vepuppungen, altmeisterlich bemalte Formen, die aus Porzellan zu sein scheinen. Die höchst realistisch dargestellten, naturhaften, verlockenden Motive wirken gleichzeitig fremd und vertraut, aber seltsam künstlich und irritierend, denn nichts ist so in der Realität zu finden. Aus Zuständen, die nicht zusammenpassen, macht sie ein homogenes Bild. Ardeleanu interessiert der “Bruch im Bild“, das scheinbar Selbstverständliche, das sich bei genauerem Hinsehen als konstruiert entpuppt. Die eigenwilligen und kostbar anmutenden Bilder , die aber auch unheimlich und befremdlich wirken können, faszinieren und irritieren gleichermaßen.

Ausstellung des Galerievereins Leonberg
Eröffnung: Sonntag, 18.01., 11:15 Uhr

Hier können die Eröffnungsreden als Video angesehen werden.

Mona Ardeleanu in der Sendung SWR Kultur vom 25.1. 

Isabelle Hannemann & Marcel Sparmann

Nebelbesuche

Performative Installation

Am Donnerstag findet um 19 Uhr ein Nebelbesuch statt, am Freitag um 19 Uhr ist die Ausstellung zu besuchen und die Performer sind anwesend und es wird interaktiver.

Begleitende Worte: Jacob Fries, Leiter der Betreuungsgruppen Demenz bei der Leonberger Sozialstation.

Um einen Spendenbetrag in Höhe von 10 Euro wird gebeten.

„Nebelbesuche – oder, wenn jetzt noch Zeit zum Tanzen wäre.”
Eine performativ bespielte Installation von Isabelle Hannemann und Marcel Sparmann

Ein Besuch bei einem demenzerkrankten Menschen ist immer von Überraschungen geprägt. Begegnungen folgen eigenen, unvorhersehbaren Dramaturgien, in denen sich Vergessen, Unruhe, Vermissen und das stetige Neuordnen von Wirklichkeit überlagern. In der performativ bespielten Installation „Nebelbesuche – oder, wenn jetzt noch Zeit zum Tanzen wäre.” widmen sich Isabelle Hannemann und Marcel Sparmann diesen Verschiebungen in der Selbst- und Fremderzählung – und machen sie in poetischer, respektvoller Weise erfahrbar.

Die Installation verbindet bildende Kunst, Bewegung, Raum und Performance zu einem offenen Erfahrungsfeld. Sie wird durch performative Interventionen belebt, die das Fragile, Fragmentierte und Prozesshafte von Erinnerung sichtbar machen. Dabei entsteht kein festes Narrativ, sondern ein sich ständig verändernder Zustand zwischen Nähe und Distanz, Klarheit und Nebel, Ernst und Leichtigkeit.

Isabelle Hannemann, Malerin mit Balletthintergrund, bringt ihre visuelle und körperliche Praxis ebenso ein wie ihre intensive Auseinandersetzung mit Demenz, Erinnerung und familiärer Transformation. Marcel Sparmann arbeitet an der Schnittstelle von Performancekunst, Theater und künstlerisch-systemischer Reflexion. Gemeinsam entwickeln sie eine künstlerische Sprache, die weniger erklärt als erlebt werden will.

„Nebelbesuche“ versteht sich als Einladung, Demenz als als eine veränderte Form von Gegenwart zu betrachten. Die performativ bespielte Installation schafft einen Raum, in dem Verbindung neu gedacht wird – jenseits von Linearität, Logik und Kontrolle.

Eine Ausstellung, die berührt, irritiert und öffnet – und die fragt, wie Begegnung möglich bleibt, wenn Gewissheiten sich auflösen.

]]> 3535 https://www.galerieverein-leonberg.de/class/werner-lehmann-idyll-und-katastrophe/ Mon, 25 Nov 2024 10:18:10 +0000 https://www.galerieverein-leonberg.de/class/kirsten-hohaus-francisco-wiborg-bamford-2/ 16. NOVEMBER – 28. DEZEMBER

Werner Lehmann

Idyll und Katastrophe

Malerei, Kleinplastik

AUSSTELLUNG DER STADT LEONBERG

ERÖFFNUNG: SONNTAG, 16.11., 11:15 UHR

Werner Lehmanns Welt ist gegenständlich.
Menschen, Tiere, Häuser, Schiffe, Landschaften
bevölkern seine Werke. Er beherrscht die
Darstellung von Individuen ebenso wie die von
Charakteren und Typen, die sich allesamt immer
auf einer imaginären Bühne, in der Manege oder
dem Varieté zu bewegen scheinen. Dabei sind
seine Bilder, Reliefs und Plastiken nur auf den
ersten Blick humoristisch. Bei genauerer
Betrachtung zeigt sich die Welt des Malers und
Tonkünstlers Lehmann hintergründig, doppelbödig
und rätselhaft – ein Kabinett aus Kuriositäten und
Raritäten – eine Wunderkammer.

Video der Einführungsrede von Irene Ferchl ansehen

31. OKTOBER – 9. NOVEMBER

Elke Glamourton

Falsche Ideen

Mail Art

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

ERÖFFNUNG: FREITAG, 31.10., 19:15 UHR

Ulli Bomans und Tobias Kegler arbeiten zusammen als Künstlerduo „Elke Glamourton“. Seit Sommer 2020 verwandeln sie ihre langjährige Brief­freundschaft in ein künstlerisches Experiment. Ihre Mail Art besteht aus verschickten Objekten, die den Weg von Briefkasten zu Briefkasten als Teil des Werkprozesses begreifen. So entsteht ein fortlaufender Dialog, spielerisch, ironisch, manchmal bizarr und anarchisch, immer aber voller Überraschung. Aus Fundstücken, biografischen Fragmenten und Alltagsgegenständen wachsen Collagen und Assemblagen, die sich gegenseitig verändern, erweitern und in neue Kontexte gestellt werden. Das Projekt darf auch als Kritik an der digitalen Schnelllebigkeit unserer Zeit verstanden werden, als eine Wiederentdeckung der Langsamkeit im künstlerischen Austausch. Inzwischen umfasst POST über 80 gemeinsame Arbeiten, die sich irgendwo zwischen Fluxus, Pop Art und Punk, zwischen Material und Kommunikation verorten lassen.

14. SEPTEMBER – 26. OKTOBER

maximal

MACHT/macht

 Eine Installation auf zwei Etagen – Malerei, Objekt, Grafik, Skulptur und Fotografie

AUSSTELLUNG DES GALERIEVEREINS LEONBERG

ERÖFFNUNG: SONNTAG, 14.09., 11:15 UHR

MACHT/macht  – eine Ausstellung, deren Grundidee die Mehrdeutigkeit der ästhetischen Kraft der Kunst ist. Denn sie ist es, die die Begegnung mit ihr so besonders macht. Sie kann uns in einen intuitiv erlebbaren spielerischen, enthusiastischen Zustand der Offenheit versetzen, ohne den es keine Kunst gibt.

Was macht die Kunst zur Kunst, was macht sie mit dem Betrachtenden, was macht sie mit uns in unserer gesellschaftlichen Realität ? Große Fragen voll Schönheit und offener Horizonte.

Isa Dahl, Thomas Heger, Rolf Kilian, Bernd Mattiebe, Rainer Schall, Daniel Wagenblast und  Bernhard Walz arbeiten als Gruppe maximal seit 30 Jahren an gemeinsamen Ausstellungskonzepten.